О музыке и музыкальном образовании
Либретто М.П. Мусоргского
Оркестровое вступление воссоздает в музыкальных красках рассвет на Москве-реке.
Рассвет над Москвой. Восходящее солнце освещает Красную площадь, собор Василия Блаженного, Кремль и далекий вид на Замоскворечье конца 17 века.
Читать далее
Сюжет «Хованщины» по историческим событиям 1682 года был предложен композитору его близким другом – знаменитым критиком Стасовым. Мусоргский начал работу над оперой летом 1872 года, когда еще не был полностью завершен «Борис Годунов». Он усиленно изучал исторические материалы, обдумывал детали либретто, отдельные музыкальные эпизоды. Мусоргский был увлечен богатством собранных материалов, музыкальные и поэтические образы возникали в его фантазии в неразрывном единстве.
Читать далее
Модест Петрович Мусоргский принадлежал к плеяде деятелей русской культуры, выдвинувшейся в 60-е годы прошлого столетия рядом с Чернышевским и Добролюбовым, Некрасовым и Салтыковым-Щедриным. Он входил в знаменитый кружок Балакирева, известный в летописях истории музыки под названием «Могучая кучка», где его товарищами были Бородин, Кюи и Римский-Корсаков. «Кучкисты» выступали продолжателями дела Глинки, и Мусоргский явился среди них самым смелым новатором, самым горячим приверженцем демократических идей.
Читать далее
Либретто Ф. Пиаве (по драме В. Гюго «Король забавляется»).
Опера «Риголетто» принадлежит к числу наиболее выдающихся произведений Джузеппе Верди. Она написана на сюжет драмы Виктора Гюго «Король забавляется», запрещенной французской цензурой к представлению из-за своей антимонархической направленности. Верди вынужден был совместно со своим либреттистом Пиаве несколько видоизменить пьесу, чтобы благополучно провести ее через рифы и мели еще более суровой, чем французская, австрийской цензуры.
Читать далее
Джузеппе Верди принадлежит к тем представителям западноевропейской музыкальной культуры, чье творчество проникнуто глубоким демократизмом, реалистической выразительностью, а потому близко советским слушателям и любимо ими.
Читать далее
Либретто М.И. Чайковского по повести А.С.Пушкина
Петербург. Летний сад. Проходя мимо оживленных групп гуляющих, Сурин рассказывает Чекалинскому о вчерашней карточной игре: как всегда около игорного стола сидел Герман, он всю ночь мрачно смотрел на игру других, но сам не принимал в ней участия.
Читать далее
Широко известны слова Чайковского: «Я ищу интимной, но сильной драмы, основанной на конфликте положений, мной испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое», «…я могу с любовью и увлечением писать музыку на сюжет нимало не эффектный, лишь бы действующие лица внушали мне живое сочувствие, лишь бы я любил их, жалел, как любят и жалеют живых людей». Из десяти использованных Чайковским либретто далеко не все соответствовали его глубоким склонностям лирика и психолога-реалиста. Свой идеал интимной музыкальной драмы он впервые воплотил в «Евгении Онегине», а в полной мере впоследствии – в «Пиковой даме».
Читать далее
Во дворце фараона в Мемфисе получено известие – Египту вновь угрожают эфиопы, предстоит новый поход. Радамес мечтает возглавить войско египтян. Он надеется в случае победы получить в жены любимую им Аиду, рабыню дочери фараона Амнерис. Амнерис любит Радамеса. От нее не ускользает внимание Радамеса к Аиде. Амнерис начинает подозревать в рабыне соперницу.
Читать далее
«Невозможно или почти невозможно, чтобы кто-нибудь посторонний угадал, что я ищу; а я ищу сюжеты новые, значительные, разнообразные, прекрасные, смелые… смелые до крайности…»
«Я не смогу написать хорошую музыку, если я не до конца понял драму, и она меня не убедила».
Читать далее
«Аида» — одна из вершин творчества гениального итальянского композитора Джузеппе Верди. Мастерство композитора в раскрытии глубинных движений человеческой души, в создании драматургически цельного, емкого замысла достигло в ней особой высоты. Сила воздействия «Аиды» в потрясающей страстности и правдивости раскрываемых ею человеческих чувств, отмеченных подлинно шекспировской борьбой противоположных начал.
Читать далее